《七月正午》、《野花到时自然红》、《西岸海防林》、《田野冷泉》、《乡村田野》、《翠绿庭前夏后时》、《春意后岭》、《天群古榕》、《生态岛上的野菠萝》、《萌动的爆竹花》、《槟榔果香》等作品,则聚焦在海南岛千奇百态的植物上,有远景、有近景。远景表现椰子树、木麻黄在海风中摇曳的身姿;近景则放大了野菠萝、爆竹花、槟榔果的冲击力,用有爆发力的单一色调,展示强悍的热带植物生命力。
周少灵虽然在绘画上不断深入,可却保持着某种警醒,不愿和画坛上某些热闹的话题走得太近,他更愿意沉醉在绘画本身所带来的快乐当中,而不是追求那种虚浮的“名声”。这也让他的绘画更加纯粹一些,和一些迎合商业性的绘画,保持了适当的距离。
国际性视野
周少灵从事的是文化交流的工作,这使得他能够近距离和国外的美术相接触。他的作品也入选了“2012首届中欧国际文化艺术交流展”、“中国海南俄罗斯国际书画艺术交流展”等,他也在德国的法兰克福、纳特海姆市等举办过个人展览,这种国际性的艺术交流,给他的美术观念带来了极大的冲击。俄罗斯著名画家爱德尔-别史洛夫和杜金-亚历山大曾在《精神的完美统一,灵动的美妙融合》这篇文章中评价周少灵说:“在艺术的审美追求上,他强调画家的主体意识,而其中的绘画表现力往往能以情动人,使景缘情生辉,笔由情精炼,色因情单纯。”
正是这种与国外艺术家的碰撞与交流,让他对美术的思考更有对比性。在他近期的一些油画作品中,这种思考变得更明显。
比如在《碧海墨石千里秀》和《潮涌逐浪石更坚》中,可以发现,他此时的大海和早先画三沙的海已经有了变化,眼前的大海变得更加主观、独具个性,尤其是《潮涌逐浪石更坚》中,海水涌上沙滩后,留下的水花温柔而多情,数只海鸟在水边嬉戏,更让画面充满了生命的灵动感。《浪涌香水湾》、《墨石涌潭波》则表现了大海浩瀚、刚硬的那一面。《翠绿岩遗湿地清》、《古村郊外烟外翠》、《古村夏山有苍翠》、《万泉河畔春光好》、《羊山千古秀》、《羊山湿地》、《梅岭冷泉》等作品,则把目光投射在海南的荒郊野外,用各种绿,熏染着海南自然当中透露出的某种诗意的东西。他的诗意,不仅仅表现在画面上,也表现在他为每一幅画所取的题目上,他尽量选用一些古典的意象、词句,碰撞出带着古典美的想象,让人顿时就进入了画面的意境当中。
为什么对国外的美术观念接近之后,周少灵的画作反而越来越透露出东方式的审美?或许,这和他对本土题材的自信有关,在国外走一圈,发现原来自己所生所长之地,是那么值得挖掘,于是便全身心投入进去。周少灵从国外画家那里吸收来的理念,慢慢转化为一种自觉性的创作追求。对于他的绘画,我们可以抱着更大的期待。
(完)